Das bin ich

Wieso, weshalb, warum.

Ich bin Natalie alias Liné, die Künstlerin hinter LinÈaRt.

Wie alles anfing:

Ich male und zeichne in Eigenregie erst seit 2021 (mit professioneller Ambition im gleichen Jahr), denn in diesem Jahr wurde ich vom Leben gestoppt. Eine Erkrankung nach der nächsten nahm mir für einen Zeitraum meine tägliche Arbeit, meinen Sport und mein kreatives Schreiben (um Worte besser verstehen zu lernen). In mir entstand eine Krise und ein Stillstand welcher mir das Gefühl gab meine Gegenwart und somit auch meine Zukunft kritisch zu hinterfragen. Kreative Lösungen mussten gefunden werden und so kam die Frage in mir auf: Was brauchst du wirklich? Wie kannst du dich noch ausdrücken?

Einen Bleistift, Papier, Farbe und einen Pinsel! 

Erst entstanden Zeichnungen in hartem Kontrast zwischen schwarz und weiß. Mit wenigen Strichen lernte ich eine Aussage durch Bilder zu kreieren. Es entstanden Auftragsarbeiten und in mir das Gefühl endlich etwas wirklich bewegen zu können. 

Meine Arbeiten sind minimalistisch, auf das Wesentliche in Farbe und Form konzentriert und zeigen nicht immer nur die schönen Seiten des Lebens. Sie sind ruhig und nehmen den Betrachter auf eine individuelle und persönliche Reise mit: Dorthin, wohin man gerade reisen soll. Einen Dialog zwischen dem Bild und Betrachter sowie der Anreiz die Kreativität zu fördern gibt mir als Künstlerin den Raum etwas besonderes geben zu dürfen. Unaufdringlich und ehrlich. Dies ist meine Motivation: Ein aufrichtiges Geben und Nehmen auf einer herzlichen und authentischen Grundlage.

Die Werke entstehen bevorzugt mit Aquarellfarben in traditioneller Anwendung, jedoch male ich auch mehr und mehr leidenschaftlich gerne mit Ölfarben, Gouache, Öl- und Softpastellen.

Meine Preise folgen einem Konzept: Ich biete meine Werke in verschiedenen Größen an (siehe Kunst-to-go) und behalte mir das Recht meine Kompositionen und Ideen auch noch einmal freihändig nachzumalen (mit anderen Farben und leicht variierten Formen). Da kein Bild dem anderen durch diese Technik gleicht hat jeder Käufer ein Einzelstück (gesichert durch ein Zertifikat) sowie jeder die Möglichkeit Kunst sowie Künstler zu unterstützen. Käufer haben ihre eigene Beziehung zu einem gekauften Werk und diese wird hierdurch weder eingerissen noch zerstört. Sollte dies nicht gewünscht sein wird ein Preisaufschlag von 25% auf den Kaufpreis erfolgen um mein Einkommen zu sichern.

Wo soll es hingehen? 

Ich werde im Juli 2025 freie Malerei und Zeichnung auf Bachelor studieren um anderen professionell zu helfen Bilder als Sprache im Alltag als Ausdruck integrieren zu können. Weiter strebe ich nach dem Abschluss Kunsttherapie an.
Kreativität und die Kraft zu malen hat jeder Mensch als natürliches Geschenk in sich tragend. Es braucht oft nur einen Vermittler der den Raum schafft um Mut auszulösen diese Sprache durch Farben und Formen zu nutzen, dies möchte ich langfristig in Form der Malerei unterstützen.

Integration statt Verdrängung, Diversität statt Monotonie, Aktivität statt Resignation, Synästhesien fördern statt social media.

Wie ich diesen Weg nun gehe entscheidet das Leben…

Lieben Dank allen die mich dabei begleiten und fördern!